摄影评论应该具有相对的理论放心性，不能作为摄影作品的附属品或者“照片背后的故事”。也就是说，摄影评论要与摄影作品保持一定的距离，要从评论观念上超脱创作理念。以时下流行的“观念摄影”为例：
　　对于“观念”的表现，有人比喻是“用具象解释抽象”，尽管片面，但也触及到了如何表现“观念”的实质。不同的艺术形式有着不同的艺术表现方式，就摄影而言，“观念”的表现或许更难一些。难度在于，作品表现太趋于具象，具象之下可否有“抽象”？难度更在于，通过摄影的方式实现抽象与具象的转化过程中，摄影创作者的创作理念是要凌驾于表现观念之上的。那么评论家的评论观念则是要于超脱创作者的创作理念。
　　那么摄影评论应该评论什么？处于国内“真正的摄影评论未成气候”之时，贵州星工厂摄影培训学校只能在这里总结一些学者的观点，为摄影评论家们抛砖引玉：
　　摄影理论批评应大致分几个层次：一是纯理论的(或称之诗学的)研究；二是理论批评(或叫学术性批评)，是以严谨的学理为依据，针对具体论题或文本的批评；三是图像文本分析；四是一般性评论文章。以上几类虽层面不同，但都应以一定的学养为积淀。(藏策——某出版社学术选题策划编辑。系列论文《摄影 批评 文化研究》引发了国内摄影界和学术界广泛讨论。)
　　“摄影评论”不只是“对摄影的评论”，不是摄影创作的“后继”行为，它与摄影创作同时存在，且其本身就是创作，就是艺术。法无定法，所思所悟，皆可成论。本人在《构建摄影理论平台策划设想》一文中提出，摄影理论的四大模块包括基础理论、摄影评论、文化历史和应用策划。(虞若飞——摄影理论研究者)
　　摄影作品评论应包括：一是作品的哲学思想、社会学意义；二是作品的内涵和寓意；三是作品画面分析(画面所营造的氛围、寓意，所表达的被摄者和拍摄者的情感)；四是必要的创作思路和经过；五是必要的技术指标。(谢白——南京大学教师，1994年弃医学而从事摄影教学)
　　谁来关注摄影评论
　　贵州星工厂摄影培训学校再引学者的那句话：“如果能以理论的尴尬换取创作的奔放自由，我定会弃灰色的理论而取常青的创作生命之树。”摄影创作者需要有广阔的创作空间和端正的创作理念，这是摄影作品产生的前提。
　　长期以来，名目繁多的摄影大赛、摄影评选太多地掺杂了商业行为和主观意识行为，摄影创作者的参与不自觉地助长了这场名利的追逐，也驱使初学者误以此为追求目标。摄影大赛和摄影评选的积极意义毋庸置疑，但盲目追求商业化、流于形式