相信不少爱好画画的同学都有过这样的经历：好不容易画出一张自觉得意的作品，兴冲冲地拿给学了多年画画的好友或者更专业的老师看时，他们却毫不留情地指出画中有很多错误，如透视错误、比例不对、明暗问题等等。失落过后，冷静思考这一现象形成的原因，画画爱好者往往被画家们各异的风格所吸引，从而产生对绘画的兴趣和模仿的意欲。

因此他们学画的过程是由上自下的。当一个自学者从绘画的较高层次开始模仿，只消得过一段时间，他们就会发现，自己脚下是空的。与专业学画者正好相反的是，自学者的瓶颈在于基础，而专业者的瓶颈则在于找到自己的风格。这就是为什么谁都可以画画，但想真正迈绘画的入门槛却极难。

我们初学者在学习美术的时候老师就会一再强调，绘画形一定要准，要画大关系，而不是扣细节，总结为两个字就是：定位，在能够把握大的定位后，老师一般会训练大家在充足的时间里画一张你能全情投入、深入刻画的素描，来探究自己可以画多细，这其实就是将自己对定位的准确度推向。到此，便是所谓基本功的阶段。它解决了你把握大关系的一部分能力和对造型理解的初步认识。