南京评价好的日本艺术类留学培训机构名单榜首一览表，在南京许多有着艺术天赋和梦想的年轻人，都渴望能够走出国门，去追求更高的艺术教育和更广阔的艺术发展机会。然而，办理艺术留学涉及到的一系列复杂手续和流程，往往让许多学生感到烦恼和无助。为了帮助这些年轻人找到在南京适合他们的艺术留学中介机构，我们进行了广泛的研究和调查，较终整理出了目前市场上较受欢迎的十大艺术留学中介机构的排名。这些机构不仅拥有丰富的经验和专业的团队，而且能够提供全面、周到的服务，帮助学生顺利完成留学申请的各个环节。

南京十大靠谱的艺术留学中介机构排名

一、南京SIA艺术留学：他们提供留学申请、作品集培训等服务。在申请服务方面，他们注重学生的背景提升和个性化展示，提供全面的申请支持。在作品集服务方面，他们注重学生的创意和表现力，提供专业的指导和反馈。

二、南京美行思远：他们提供艺术留学申请、作品集培训等服务。在申请服务方面，他们注重学生的综合素质和个性化展示，提供全面的申请支持。在作品集服务方面，他们注重学生的创意和表现力，提供专业的指导和反馈。

三、南京斯芬克教育：在申请服务方面，他们注重学生的个性化发展和背景提升，提供针对性的留学规划。在作品集服务方面，他们重视学生的创意和实验精神，提供专业导师的一对一辅导。

四、南京环球艺盟：他们提供艺术院校的留学申请服务，对不同和地区的艺术院校有深入的了解。在作品集服务方面，他们注重学生的艺术素养和技能提升，提供专业且全面的指导。

五、南京ROSSO国际艺术教育：他们的申请服务以个性化定制为主，根据学生的兴趣和目标提供针对性的留学方案。在作品集服务方面，他们注重学生的创意表达和技能表现，提供专业的辅导和反馈。

六、南京维欧国际艺术教育。

七、南京零创国际艺术教育

八、南京品思艺术留学。

九、南京va国际艺术教育。

十、南京启德教育

以上十大艺术留学机构均已经受过学生的考验,排名不分前后,值得推荐。不过,无论选哪家机构进行培训,请在申请时务必谨慎选择,以免造成不必要的损失和浪费。

南京艺术留学申请和作品集辅导哪家做的好

南京艺术留学申请和作品集辅导做得好的机构通常具备以下特点：申请服务专业度高，作品集服务个性化强，服务质量高，资源丰富。这些机构通常有专业的申请团队，能够提供全面的申请指导；注重学生的创意和实验精神，提供个性化的作品集辅导；同时提供全方位的客户支持，及时回应学生的问题和需求；并与各地的艺术院校建立良好的合作关系，能够提供更广泛的留学选择和机会。

南京SIA国际艺术教育是一家专业的艺术留学申请和作品集辅导机构，多年来致力于打造多元化服务体系，帮助学员建立正统的西方艺术思维方式，致力成为国际艺术教育行业头部机构，提供覆盖全产品线的留学有名机构，专注于艺术出国留学，包括专业英国、美国等多国艺术类留学申请，并受到学员好评。

SIA艺术留学机构优势

SIA艺术留学机构提供专业的留学规划服务，根据学生的个人情况制定个性化的留学计划，考虑学生的专业背景、学术水平、语言能力和经济实力等因素，确保留学顺利进行。同时，与多个的艺术院校建立深入合作关系，为学生提供更多的留学选校和项目。在留学申请过程中，SIA顾问团队提供全程的指导和帮助，包括材料准备、文书写作、面试技巧等，确保学生顺利完成申请。此外，SIA还提供贴心的售后服务，不仅在留学期间提供全程跟进与服务，还会在留学生归国后提供回国安排、职业规划等方面的帮助。

恐怖舞蹈、人头装置…日本奥运会开幕式到底是惊悚还是艺术？

要说这几天话题度较高的是什么，那一定是日本东京奥运会开幕式了。至今为止，想必大家还历历在目。

从“艺术可以接地气，但不能接地府”，到“开幕式”变成了“开墓式”可以看出：这次日本奥运会的艺术策划足够博得眼球。作为艺术十级爱好者，小编认为此事应该没有那么简单。难道这次日本的开幕式在彩排时就真的没考量过？

今天，我们就来聊聊，关于日本奥运会开幕式的那些艺术行为~

舞蹈界“暗黑料理”竟是艺术流派

要说这届开幕式的舞蹈风格，那一定是被较先吐槽的重点。不光是大家看不懂，甚至可以说有99%的人都怕是难以理解这到底是个啥？

为了查明真相，小编请问了从日本留学回来的专业艺术老师，听了讲解后才知道，实际上，这种舞台效果叫《wassai》，是一个新造词。来自于东京奥组委举办的日本2020文化庆典，“wa”在汉语中，有：“环”、“和”等意思，“sai”是“祭”的意思。这个节目的初衷是为了庆祝和平的到来，也是真正的“和之祭典”。虽然看起来有点“邪门”，但这种舞蹈形式在当今世界有着非常重要的地位，而且还是日本一种代表性的舞蹈种类。

而且，这些舞台效果中藏着很多日本“舞踏”（也叫“暗黑舞踏”あんこくぶとう, ankoku butō, Butoh）的影子，舞踏也与皮娜·鲍什的舞蹈剧场、美国后现代舞蹈（Postmodern dance）并列为当代新舞蹈流派。

“暗黑舞踏”诞生于六十年代的日本，是一种由“土方巽”的前卫舞蹈艺术作品。由于这部作品因为、暴力等倾向在社会上引起广泛争议，“土方巽”因此被日本艺术舞俑协会除名。

经过这样一场离经叛道的舞蹈演出，他为自己的前卫舞蹈取了一个名字——“暗黑舞踏”。并逐渐开始广泛地与日本艺术界各类先锋艺术家们合作，舞踏也从此与传统舞蹈艺术决裂，成为现代艺术的先锋流派。在随后的暗黑舞踏创作中，“土方巽”开始逐步建构起暗黑舞踏的身体语汇体系，舞踏的形式也变得清晰和鲜明，具有很高的辨识度。

那么，关于“暗黑舞踏”我们会疑问，这次放在奥运会上是想表达什么呢？如果要用一个词去概括，那一定是反叛。

因为“暗黑舞踏”诞生于“安保战争”时期，许多战后前卫艺术家在这一时期活跃起来，日本开始涌现多个“反艺术”前卫艺术运动。“不要复制别人，要创造从前从未存在的东西。”是这场运动的口号。

他们企图完全打破西方对表演、动作和肢体的传统观点，反而去追求肉体之上的心灵解放与自由。这也是放到本次开幕式上的原因之一。并将舞蹈作为一个“宣泄口”、一种“代赎”的可能，期望能将人较本源性的意识与冲动激发出来，用以反抗现实的束缚。

回忆杀 静态图标还原超级变变变

奥运会当晚，超级变变变这个环节给略微简约平淡的开幕式带来了少有的亮点和幽默感。其实，这档节目灵感来源于日本综艺《超级变变变》，让不少网友直呼：“爷青回”！

而且不光是这个环节，细看下来才发现，本届东京奥运会的静态图标，也一样与《超级变变变》节目有关。虽然图标主体是延伸设计师广村正彰所负责的静态图标，目的是致敬1964东京奥运静态运动图标，但为了符合现代，在细节上却做了大幅创新，添加上了赋有跃动感的运动员动作，巧妙传递着每个运动项目的特点，彰显运动员活力感与动态之美。

而且，奥运象形图是在1964年东京奥运中出现，作为运动员与观众们透过视觉交流的桥樑，从此以后，每次运动会都会推出不同版本的象形图。

在这次的奥运中，象形图则从静态图示进一步升级成动态图示，成为真正的运「动」。

每个图案都可以分为无框版（Free Type）和有框版（Frame Type）两种，两者刚好互为正负空间，前者运用在海报、门票和其他授权产品上，后者则用于地图、比赛场馆招牌、手册网站等功能性目的。

因为奥运的延期，这些图标在日本设计师广村正彰2019年3月12日正式公布后，又由动态设计师井口皓太接手进行动画效果的制作，历时一年设计才得以完成。也直到在这次开幕式后，这50个图标才算真正意义上出圈。

日本传统和服 将各国文化穿在身上

说了开幕式当天的艺术设计，我们再来说说日本为奥运会的前期准备——“服装设计”。

为了这次的东京奥运会，日本召集了70位日本各地的设计师，耗时长达6年，为213支参赛队伍，设计了426件具有各和地区文化特色的和服，称之为“和服计划-Imagine One World”。

耗时六年！213套！426件！这是一个怎样的计划，怎样的系列设计，怎样的数字呢？

▲日本为各参赛和地区设计的和服

从2014年开始，日本京都和服店"蝶屋"的第三代高倉慶応，便开始筹备一项叫做"KIMONO PROJECT"的策划，通过日本传统和服，传达“同一个世界”的理念。

和服作为日本传统服饰，有一千多年历史，但实际上和服源于汉唐服饰，后来经过加工、修改，逐渐形成了日本风格的现代和服样式。

既然起源于，那我们就先看看这次为设计的特色和服。

▲日本设计的款和服

款和服，全身采用黑色为底，用色彰显了的尊贵。和服的主要图案是精心设计的海水江崖纹。海水江崖纹是的一种传统纹样，俗称"江牙海水"，常饰于古代龙袍、官服下摆的吉祥纹样。

为了每件和服都能体现的特色与文化，高倉慶応对每个都进行了非常深入的探索与调研，设计的工作量和调研难度可想而知，但他一直耐心钻研，沉浸其中，从未放弃过。只有这样，他觉得才能够设计出具有各国特色，但同时又不会累赘的和服。

人头装置万万没想到 竟是完成一个梦

要说这次还有较接地府的是什么，除了开幕式外，那个大大的悬浮人头装置应该说是更让人印象深刻。这个悬浮的人头有多大呢？高约20米左右，相当于6层楼的高度...可能近距离看还没什么，而当把镜头拉远之后，恐怖的一幕就来了！

似乎是被树木遮挡了高大身形，只漏出头部，这莫名的熟悉感...？！

emmm，是不是超像进击的巨人？

难怪不少日本群众看到后都吓尿了...这是巨人攻城了？好可怕啊！但几乎所有人都完全联想不到，这跟奥运有啥关系…

据说，这个艺术作品是由荒神明香、南川宪二、増井宏文等组成的艺术团队制作，主要来源于日本美术家荒神明香。

在他14岁那年做了一个梦：梦里坐在窗边看风景，空中突然出现了一张巨大的脸。长大后，这位艺术家接手了2021迎奥企划项目，他毅然决定：要让自己的小梦成为世界的大梦。

于是他带着现代艺术小组，在征集了全世界的“脸”后，较终选了这张真实存在的人脸，完成了这一艺术装置，起名《正梦》（まさゆめ）。而这也与我们常说的“同一个世界，同一个梦想”理念相同！

看了这么多关于奥运会的艺术准备，其实我们可以看出，每一个都有属于自己的艺术形式与表达，当我们用艺术的角度看待这场奥运会，也能够理解这次在奥运会上，日本对艺术精神的表达。同时希望大家通过这些包含深意的艺术作品，去进一步了解日本艺术，和文化内涵。