如今，视频产业越来越受欢迎，对视频拍摄和制作的要求也越来越高。这不仅仅是一种压力，更是一种动力，让更多的人想开始影视后期制作学习。

　　1、结合前后镜头进行预览

　　这一点在弗林特或半机械人等软件中没有问题，但在一些软件中确实很麻烦。简而言之，单靠一个镜头是无法调节的，需要把握整体的感觉。

　　2、多学多看

　　从的视频制作编辑表情、三维动画动作模式、配色方案中学习。加上自己的理解，不只是照搬，应该在学习中促进和升华。

　　3、综合考虑真实性

　　真相分为三种方式，物理现实、视觉现实和心理现实。心理现实通常指的是一些我们没有视觉经验的镜头合成，比如空间爆炸。真实的太空爆炸很可能与我们在电影中看到的不同。对于这种没有实际经验的场景，强调的就是在心理上的真实感。

　　4、注重收藏文字音乐等作品

　　更多地获得国内外新的、更好的合成学习材料。

　　5、破碎切割

　　它是指在2段或2段之间放置2-3个局部屏幕或强彩色投射图像或白色闪光材料。每段的长度一般不超过2帧，这可以是有关系的，也可以是无关紧要的，会形成强烈的节奏和冲击力。

　　6、因果编辑

　　在一些紧凑但不能省略的广告中，有时不管动作是否连续，都会使用因果视频编辑方法。可能镜头一开始还是在门内的，下一个镜头就在门外。

　　7、手动调节

　　要得到更多的控制和更好的效果，只需点击鼠标。自动生成是不可能实现的，需要依靠的影视后期制作学习编辑和特效技术以及丰富的思维，才能达到更好的独特效果。

　　8、形象

　　较重要的事情是根据原始材料的区别进行较大化,并结合多种调整方法。绿色的图像更好，因为人体不含绿色元素，比蓝色更亮。在图像中，应该考虑相机的索引。4:2:2模式可以提供更好的图像采集和记录效果，大大降低了边缘的紫色效果。

　　9、油墨效果

　　油墨效果的部分不只是部分模糊，而是用一点伽玛破坏线性过渡会有更好的效果。干笔或实部为下降抛物线变换，写意部分一般为上升抛物线变换。

　　10、颜色

　　不要相信任何显示器，不管它们有多贵。较好在自己的系统上创建一个标准的pal颜色卡来进行对比。同时尊重眼睛的识别和审美能力，毕竟眼睛是较精密的设备。