学习影视后期剪辑制作必知的常用技巧

　　一、影片剪辑技巧原则：

　　1、运动状态的剪辑

　　剪辑时，运动状态的剪辑要注重一致性。在有些影视镜头中，对象都是移动状态的，剪辑这组镜头时，要注意运动速度的一致和运动方向的变化。

　　电影、电视、歌曲和文学作品都有着相通之处，虽然画面中的主体各式各样，千姿百态，相互之间既没有时间上的顺序，也没有因与果的关系，但组接在一起就象一首吟唱的诗、一支流动的歌，一幅动态的画。在视觉和听觉上形成节奏和韵律。

　　2、静态镜头的剪辑

　　剪辑静态镜头时，要注意镜头长度的一致和主体朝向的差异，镜头长度一致指的是每个镜头在时间长度上一致，采用这种方法剪辑的镜头，能形成明显的节奏感，由于画面中的主体是静态的，所以，连续镜头中主体的朝向应有差异。

　　也就是说，如果个镜头中的主体面朝左，第二个镜头中的主体就面朝前，第三个镜头中的主体则面朝右前方，第四个镜头中的主体就应面朝右，相互衔接镜头中的主体朝向应该有一些变化，如果方向完全一致，剪接点就会形成明显的跳感，如果方向完全相反，又会有跳轴的感觉。

　　所以，主体的方向不能一致，也不能相反，而要有一定差异。

　　3、设法使一组镜头富于变化的剪辑

　　如果画面内容都是相同的事物，而且朝着同一个方向，视频剪辑在选择镜头时，必须突出画面的个性特征，尽量使画面富于变化，通过选择不同颜色形成色彩的跳跃，通过采用不同的景别而形成远近的差异，增加画面的变化，使这组镜头的组接显得流畅而富于变化。

　　4、用主观镜头剪辑

　　代表着剧中人物的视点和所思所想的镜头，被称作主观镜头，主观镜头主要反映影片中的逻辑关系。

　　5、形状的相似性剪辑

　　形状带给人们的视觉感受是十分敏感的，它引发的思维活动是异常活跃的。形状相似的内容连续组接，使人感到贴切、自然、生动，形状相似的物件积累叠加，共同强化一种形状，用形状来表意，用形状来抒情，用形状传达视觉的美感。

　　6、画面内主体运动的固定镜头连续组接

　　如果画面内的主体是运动的，而镜头拍摄的是固定镜头，组接这类镜头时，应截取精彩的动作瞬间或选择完整的动作过程剪辑组接。

　　7、通过画面组接形成快节奏剪辑

　　在观看了剪切的镜头之后，大部分人的共识是：它使人们产生了快的感觉。

　　怎样的剪辑才能形成快节奏的效果？

　　(1)短镜头。每个镜头的长度不宜过长，不要选用长达十几秒的镜头，短镜头在短暂中蕴含着快节奏，长镜头则易显拖沓和冗长。

　　(2)近景别。所选用的镜头尽量是近景、特写等紧凑的景别，而少用全景、远景等松驰的景别。

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