在插画学习的过程中，我们会常常听到Sketchbook这个词，意思是平时用来练习的画画本子。不管是在作品集辅导的过程中，或是在国外插画专业学习中，Sketchbook都会是经常被提及的重要伙伴，它记录了我们艺术创作的成长。

那么到底什么是Sketchbook,为什么它会这么重要呢？

“ Sketchbook = 绘画记录的习惯 ”：虽然sketchbook常常以本子的形式出现，但本子的形式不是必须的，它可以在几片纸巾上，可以在木块上，可以是一盒子的零碎便条，也可以是相片和一些图形，目的是为了记录和练习，形式是次要考虑的。

在作品集辅导的过程中，有很多学生很难培养起随时记录的习惯。平时动笔画画只为成稿，但因为缺乏练习，导致无法达到心理预期，产生焦虑情绪，并且太有目的性的创作往往会使作品失去活力，也让过程变得无趣，项目难以以开始的质量和进度进行下去。

也常常遇到学生在项目前期准备时，不知道要表达什么主题，不知道用什么样的形式（技法和材料）去表现。导致这些问题的原因都会涉及到平日练习的缺乏，没有养成及时记录灵感和想法的习惯。

How？日常我们到底要怎么做呢？

1.日常的灵感和一些思考，用图像表现出来

她的作品总给人轻松随意的感觉，这跟背景纸片的运用和类似随性记录的绘画有很大关系。给我们的启发是平日的Sketchbook记录终也有成为系列作品的潜力。

2.观察练习、速写

3.颜色、线条、图形、构图练习

4.不同材料、技法、肌理的实验

5.材料、灵感碎片搜集

（让自己获得灵感的票据、贴纸、邮票等）

6.关于单个项目的全程记录

除了记录片段，我也建议同学们在做每一个项目的时候，都准备一本本子专门记录有关这个项目的所有事情，包括灵感、材料、实验记录等等，这样对项目的发展和回顾很有帮助。

后，我想跟大家分享我的一些小经验：

Sketchbook如此重要，不是因为它是一个好看的随身携带的小本子，代表你是专业的艺术家（虽然这确实是一个加分项），它的重要是因为对于创作者来说，可以随时记录灵感，对周边事物保持敏感，培养观察能力和视觉表达的能力，以此来使自己的艺术风格慢慢成熟，也更能找到想要表达的内容。

除了记录，经常回顾也是很重要的。经常翻看过去画的内容，能帮助自己找到一些被忘却的灵感，更加了解自己，找到属于自己的兴趣点和艺术创作的发展趋势，从而更好的发展个人风格，找到真正要表达的内容。