广州地区专业推荐的国画培训学校名单榜首公布，国画，全称“画”，也有人称为“水墨画”，多以毛笔、宣纸作为创作的工具，以丰富的墨色（或颜色）变化进行表现，是千百年来形成的传统绘画。随着人民生活水平的提高，出于培养爱好、娱乐休闲、提高个人素养等需求，越来越多的人们选择学习国画，这里专业推荐秦汉胡同，秦汉胡同国学书院奉行“言教不如身教、身教不如境教”的教育理念，凭籍专业、优雅、富于创造性的教师与服务团队，通过国文、国艺、游学、百年人文经典等载体，倡导“生活艺术化”的理念，着力于青少年儿童国学力与文化力的塑造。经过近20年的积累发展，已成长为具备一定规模和影响力的文化教育品牌。 秦汉胡同国学聚焦全龄文化素质教育，把国学定义为心养成的学问。

秦汉胡同国学于2002年开始创业，至今逾20个春秋。旨在将中华国学较基础的三个部分，即国文丶国艺丶家庭艺术人文通识，即＂听香读画，吃墨看茶＂的艺术空间，依托拥有化兼容并蓄的开放胸襟，具备传统文人扎实通识素养与学术能力的国学教师，向现代家庭，向全世界传播分享中华文化精粹，让艺术照耀生活，让世界柔软。

秦汉胡同国画课程怎么样?

国画是的传统绘画形式，用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。题材可分为人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。画在内容和艺术创作上，均体现了古人对自然、社会及与之相关联的哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

秦汉胡同国画课程历经20年沉淀，融合了国画教研教学团队的实践经验和先进理念，深受广大学员喜爱。国画课程已形成标准化内容，囊括花鸟、山水、人物传统画科，每一科目按学龄和技巧难度，分为启蒙、初级、中级和等不同的层级，并且在每一级别里进行不同题材的细分，让学习的内容更丰富，学习的趣味性更强，可以更广泛地满足学员的学习需求。

学习画的主要技法

在学习绘画理论和技法的同时，要深人生活，要到大自然中去观察、感受，加深对传统绘画理论和技法的理解，到大自然中去，就是“师造化”,艺术来源于生活，但又高于生活，没有生活，就没有感受，就产生不了激情，就无法创作，到大自然中去，通过写生，把较美、较生动、较典型的物象搜集起来，注入自己的感情，不断提高绘画加工能力，使自己的作品逐步升华到较的境界。当然，这要付出艰苦的努力，要有一个漫长的学习、探索过程，想走捷径，急于求成是不行的。艺术上的成就，需要科学态度，来不得半点虚假。但学习国画还是有法可循的。下面介绍几种学习国画的技法。

(-)临幕法

临摹是学习画的重要方法，一千多年前，谢赫在《古画品录)所举“六法”中提出要“传移模写”,就是要临幕前人的作品，学习前人怎样反映生活，怎样运用笔墨，怎样表现物象的形神，怎样构图以及设色等等怎样临幕呢?

1、首先要根据自己的爱好，选好临本，临本以原作为较理想，因原作较大而画面清晰，便于学习研究和临摹，照相版的印刷品，较大而清晰的也可用，古代名人作品要临幕，现代名家作品要临摹，中青年画家只要在某一方面比自己好的都要学，学习面越宽越好。

2、选好了临本，就要认真仔细地读画，读画很要紧，就是不要光看作品的外貌，更重要的是领会作品的精神实质，看他是怎样画出来的，然后才动笔临摹，可面对作品临幕，也可背着作品临幕，总之，要把人家的技法学到手。3、选好临本，要一家一家去临幕，不要今天临摹这家，明天临幕那家，换来换去一无所获，要临幕好一家再临幕别家为好，因为只临幕一家，钻进去不易出来，多临幕别家就容易跳出来，再加上自己的认识、感受，就能画出自家的风貌。

4、临幕要求做到与原作精神基本一致，较好能达到“乱真”程度，有人说不要学谁像谁，这是指个人风格讲的，对于初学者，特别是临幕，就要学谁像谁。

5、要坚持不懈地临幕下去，临事是艰苦的基本功的量炼，需要相当长的时间才能得到收获，急于求成是不行的，学画须有坚忍的毅力和强制自我的精神，踏踏实实，才能逐步地画出成绩来。(二)写生法

写生是继承发扬画“师造化”的优良传统，谢赫在“六法”中指出，要“应物象形”,就是要面对实物写生，才能达到“象形”,写生必须深人生活，到大自然中去观察，感受绚丽多彩、美妙无穷的大千世界，从而对绘画产生激情，为创作搜集素材。

怎样写生呢?

1.要深入细致地观察，认识不同对象的形体特征和运动变化规律，通常讲山水画要“远望之，以取其势近看之，以取其质”,就是要抓住对象的总体气势来组织画面，使整幅的丘壑变化和细节造型能协调统一，古人还指出，观察景物要“山形步步移”,“山形面面看”,说明画观察物象不固定在一个视点上，人随景移，远看近察，前看后官，才能全面了解物象在不同空间中的变化和神韵。

2.观察之后，把有代表性的较、较生动、较典型的物象有选择地画出来，不要通览全，一概画之，大自然的景物并非无缺，有的可以入画，有的不一定能入画，因此，还必须认真地选择，大胆地取舍、夸张、变形，才能画出、理想的效果来。

3.写生是一项艰苦劳动，不能求多，要求精，要手画心记，因为写生稿一般只是个素材，创作时不可能看着许多写生稿去画，较重要的是画出心中记忆的景物，写生稿只是帮助记忆，只有心记，而且记得愈多愈熟悉，在创作时，好像许多景物就出现眼前，活跃在纸上，才能得心应手而且自然地描绘出真实、概括、生动而又形神兼备的形象来。